1980年代的美國列車與警察 Image via Widewalls archive.
火車塗鴉有別於大多數的壁面創作，具有速度及需要縝密的規劃，對於早期沒有網路的時代，在能跨州的車廂上留下作品，對於增加曝光度是一大利器。
70s 火車塗鴉 - Image via Henry Chalfant
塗鴉人會在所到之處留下自己的簽名或作品，雖然畫得越多曝光率也越高，但固定的地點就是有一定的限制：取決於塗鴉人能到達的地方，那要是作品能不用靠自己移動就能傳播呢？
70s-80s地鐵內部 - Image via Richard Sandler
於是塗鴉人就開始把腦筋動到會動的物體上了；地鐵與火車上塗鴉一直是70~80年代寫手們創作的熱門方式之一，在地鐵與火車上作畫的原由是因為他消除了牆面不可移動的特性，使得塗鴉作品就像是”移動式看板”一般地圍繞著城市甚至跨州運轉，任何人都有機會看到你的名字或作品大大地掛在車身上，夾帶這樣的好處，再加上一般民眾對於地鐵與火車上出現塗鴉感到憤怒、困惑卻又驚奇的反應，地鐵與火車成了塗鴉人當時喜好的挑戰之一，畢竟要在火車上留下記號可不是件簡單的事情。
Lady Pink - Image via Widewalls archive
70~80年代是地鐵塗鴉文化的一個黃金時期，乘載了許多傳奇塗鴉客的故事，至今各國仍有許多寫手試圖進入車站，並在車廂上留下作品，雖然在日益進步的監視器和保全系統下，畫火車已經變得較難達成，但這也見證了塗鴉是個一直不斷成長且稍縱即逝的藝術形式，對創作者來說，也許目的不在保留多久，而是在有限的時間裡能抓住多少人的目光。
Seen 被譽為塗鴉教父，他以高完整度且具視覺衝擊的作品聞名，也是最早利用一整節車廂進行完整構圖的先驅，使至今日仍活躍在塗鴉圈中。
Seen - Image via EGO WAR magazine
Kase2 獨臂黑人寫手，是狂野風格的先驅代表人物之一，以複雜且交錯的結構被譽為風格之王的傳奇，也是地鐵車廂的常客。
KASE 2 - Image via KASE 2 burner on a subway train
Phase2 我們熟知塗鴉泡泡字的先驅，泡泡字是常運用在地鐵車廂上的風格形式，也是我們稱作throw up。(塗鴉完整度高的作品的先驅，他的泡泡字作為地基帶動了後續塗鴉風格的多元。)
Phase 2 - image via wikiart.org
想進入車站作畫，必須要有嚴謹的計畫，要熟悉警衛的巡邏時間與車站的周邊路線，為了就是確保時間能完成作品並能安全離開（這是重點） 你也想畫火車嗎？我們帶你去，阿不是.. 是思勃銳肯也有販售火車相關的產品啦，讓你一圓在火車上塗鴉的夢想（笑）
MOLOTOW火車的可繪塑膠板 （65公分） （45公分）
MOLOTOW 火車鉛筆盒
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